Colección: Exposición del Anexo NIAD // Obras de Nathan Lam

En exposición del 5 al 26 de agosto

Viernes 12 de agosto, 13 h // Charla virtual con artistas y recorrido guiado por el curador

Sábado 13 de agosto, de 13 a 16 h // Recepción en la galería

Sobre la exposición

Esta exposición presenta obras creadas durante los últimos nueve años por el artista del NIAD Nathan Lam. Esta colección, que es un recorrido por la práctica del artista, incluye obras sobre papel anteriores a su paso por el estudio del NIAD. Desde dibujos de naturaleza muerta en carboncillo hasta ilustraciones de estilo cómic con su firma "Lamic" y pinturas acrílicas generosamente aplicadas de montañas inspiradas en un viaje de verano a Alaska. Ofrecemos una mirada a las diferentes formas de trabajar de Nathan Lam.

Sobre el artista

Soy una escritora y artista visual chino-estadounidense. Soy autista. No creo que mi autismo sea importante en mi práctica todavía, pero he pensado en cómo explorarlo más. No tengo nada que ocultar. Puede que quiera sacarlo a colación algún día, pero no hablo por otras personas. Solo hablo por mí y por mi propia experiencia de vida.

Mis dibujos oscilan entre el realismo y el cómic. Algunos de mis escritos tratan sobre el humor. Algunos de mis dibujos son sarcásticos o cínicos. A veces utilizo la censura como una forma de comedia. Me gusta el humor adulto o negro, como los cómics de Pearls Before Swine . Siento que algunos de mis dibujos son demasiado profanos u oscuros para compartirlos en NIAD, por lo que ese arte sigue siendo privado para mí.

Una de mis principales influencias es la serie de cómics chinos Old Master Q. Como homenaje a Old Master Q , incluyo números en la esquina superior derecha de mis caricaturas. Cuando era más joven, Garfield fue una inspiración para mí; actualmente, las caricaturas de The New Yorker y las comedias cinematográficas de la era del cine mudo son fuentes de interés más frecuentes. Parte de mi arte está influenciado por Los Simpson, pero eso podría ser una mera coincidencia.

Los lápices son mi material principal y la pintura es secundaria en mi práctica. Me gusta utilizar pinturas al óleo, acuarelas, tintas y lápices. Las clases de arte de los sábados en Artworks en San Francisco me hicieron adicta a la pintura al óleo cuando era adolescente.

Me interesan los anuncios y cómics antiguos, que busco en Internet como recurso. Me gusta mirar las cosas desde una perspectiva histórica. Algunas normas sociales son las mismas y otras son diferentes. A veces me gusta burlarme de las normas sociales que no envejecen bien.

Los paneles y las formas de mis cómics son importantes para mí. A veces he hecho paneles circulares o con líneas onduladas. He eliminado los globos de diálogo de los cómics porque hacen que las cosas sean demasiado complicadas en la página. No suelo mostrar "líneas de acción" de cómics porque no me gustan en mi lenguaje visual. Siento que las "líneas de acción" desperdician espacio en la composición de un dibujo. Me interesa la impresión en relación con las tiras cómicas.

Algunos de los títulos de mis cómics no son descriptivos y otros se basan en la historia de la tira cómica. Algo que es obvio, pero no demasiado, para no revelar toda la historia. Muchas de mis historias y poemas son inventados sobre la marcha. Rara vez tengo una historia completa de antemano. Suelo escribir una historia en una semana, pero son más bien chistes extensos que se construyen con el tiempo.

Estoy trabajando para mejorar mis habilidades de escritura creativa. También escribo ensayos y poesía. La poesía es mi pasatiempo y la escribo para mis amigos más cercanos. Hace poco hice un fanzine con chistes sobre emociones. A veces, mis fanzines surgen de lo que veo en Internet. Actualmente estoy interesado en desarrollar un libro breve para NIAD sobre las hazañas de mi gato del vecindario.