Colección: Exposición Galería NIAD // De día o de noche parece noche, organizada por Liliana Herrera

En exposición del 2 al 23 de septiembre

Viernes 9 de septiembre, 13:00 h // Charla virtual con artistas y recorrido del curador

Sábado 10 de septiembre, 13:00 - 16:00 horas // Recepción en la Galería

Sobre la exposición

Day or Night It Looks Like Night es una expansión de una exposición en línea con el mismo título. La muestra en línea se organizó a principios de 2022, cuando las variantes de COVID estaban provocando un regreso agresivo del virus. Las obras seleccionadas incluyen artistas del NIAD y no del NIAD, y encapsulan los flujos y reflujos durante estos tiempos vulnerables y emocionalmente frágiles, cuando la amenaza de las enfermedades y los efectos del cambio climático se entrelazan en nuestra existencia cotidiana.

La obra de Dorian Reid Day or Night it Looks Like Night , que da nombre a la exposición, es una representación del 9 de septiembre de 2020, un día que quienes vivimos en el Área de la Bahía recordamos muy bien: el día en que nos despertamos con un cielo rojo y humeante causado por los incendios forestales circundantes. De manera similar, los paisajes meteorológicos tumultuosos de Luis Estrada sobresalen del plano de la imagen con una intensidad amenazante.

Vista desde lejos, la caligrafía de Serena Scott, en su forma repetitiva, parece tomar la forma de un recuento de días pasados, o una cuenta regresiva, si se quiere, pero ¿una cuenta regresiva hacia qué? ¿La próxima pandemia, tal vez?

Sin embargo, la desesperación suele ir seguida de la esperanza.

La pieza de Julio Del Río evoca la sensación de células que se dividen en una vibrante cuarta dimensión. Del mismo modo, las obras de Peter Harris y Shantae Robinson parecen cobrar impulso, al borde de dar forma a algo más grande y más robusto. Las piezas de CS McIntire evocan el momento de claridad después de una neblina.

Interpreto las obras de Carlota Rodríguez y Evelyn Davis como banderas de naciones futuras y desconocidas, de civilizaciones que sobrevivieron a un mundo que será muy diferente del nuestro. Del mismo modo, el uso que hace Lucien Shapiro de objetos urbanos encontrados nos implora a imaginar la materialidad del arte que vendrá, al tiempo que conserva un a priori profundamente arraigado que habla a nuestra alma.

Los tonos siniestros de algunas de las obras contrastan con otros que emanan luz. Hay marcas de repetición y una ferocidad en las pinceladas. Hay una quietud contenida y una propulsión de energía. Todas estas cualidades reflejan tanto nuestra precariedad como nuestra resiliencia inquebrantable.

Individualmente, se trata de obras visualmente potentes que representan una interioridad que es a la vez naciente y plenamente desarrollada. En esencia, se trata de un conjunto de obras que poseen una fuerza silenciosa y sirven como testimonio de un mundo abstracto y ambiguo, lleno de momentos de tristeza, pero también de esperanza y crecimiento.

Acerca de Liliana Herrera

Liliana Herrera es la asociada de exposiciones y colecciones del NIAD. Ha trabajado en varias instituciones de arte en el Área de la Bahía, incluido el Museo Oakland de California, y es miembro de la Sociedad de Constructores del Museo Mexicano de San Francisco. Se especializó en Historia del Arte y realizó una especialización en Estudios Étnicos en la Universidad de California en Berkeley. Tiene una maestría y es candidata a doctorado en Historia del Arte y Arquitectura en la Universidad de Harvard, donde su experiencia en investigación incluye el retrato moderno temprano.